Inner Prospekt - Unusual Movements (2024)

Inner Prospekt é o pseudônimo usado pelo multi-instrumentista italiano, Alessandro di Benedetti. Sua abordagem musical é um rock progressivo que incorpora uma grande variedade de influências e estilos em suas composições. Di Benedetti é um artista que possui profunda apreciação por complexidades musicais e experimentações sonoras. O músico também é conhecido por sua habilidade em mesclar elementos do rock clássico e progressivo com nuances contemporâneas, resultando em uma sonoridade que é ao mesmo tempo nostálgica e cheia de frescor.

Inner Prospekt possui uma música que é caracterizada por composições expansivas e que muitas vezes incorporam mudanças de tempo, harmonias complexas e arranjos elaborados. A instrumentação é diversificada, incluindo guitarras e violões, vários tipos de teclas, flautas, instrumentos de percussão e uma variedade de texturas sonoras que adicionam profundidade e dimensão, evocando uma paisagem musical rica e envolvente, repleta de nuances emocionais e atmosferas sonoras variadas.

Através de Unusual Movements, o projeto mais uma vez apresenta um trabalho delicado, com uma forte influência em Genesis, especialmente destacada pelos teclados habilmente elaborados por Alessandro. Além disso, há uma clara influência do rock progressivo italiano, tanto clássico quanto contemporâneo, evidenciando o valor que Alessandro atribui ao gênero produzido em seu país. Sua abordagem nos teclados reflete não apenas a influência do Genesis e já mencionada, mas também uma habilidade técnica e uma sensibilidade musical que são distintamente suas.

O disco é em sua totalidade muito cativante, com suas melodias convidativas e complexas, onde os teclados de Alessandro desempenham um papel crucial na criação de atmosferas etéreas e emotivas. Ao longo do álbum, os arranjos habilmente executados nos teclados se elevam em cada faixa, adicionando camadas de profundidade e emoção à música. A habilidade de Alessandro em criar nuances tonais e dinâmicas contribui para a profundidade emocional de cada faixa, criando um ambiente intrigante e emocionante. 

"The Bridge" é a faixa de abertura do álbum. Uma peça instrumental de atmosfera bastante atrativa que se destaca pela elegância do piano e uma seção rítmica – principalmente o baixo – de precisão notável. Sua abordagem fluida e emotiva adiciona profundidade à composição, guiando os ouvintes por paisagens sonoras ricas e bem detalhadas, enquanto o prepara para a faixa seguinte. "Mantra", com seus 15 minutos, entrega um resultado multifacetado e excitante, onde cada elemento instrumental se entrelaça de maneira habilidosa para criar um todo coeso. A combinação única de elementos eletrônicos, jazzísticos e rock progressivo nesta faixa revela a versatilidade e a originalidade de Alessandro. Enquanto isso, há em suas letras uma mensagem de esperança, amor e apoio durante tempos de sofrimento emocional – como os causados durante a pandemia.

"Winter Day" entrega uma linha afável de piano que estabelece uma atmosfera contemplativa à música do começo ao fim, além disso, sintetizadores etéreos, batida suave e cordas delicadas, tudo acontece dentro de um foco lírico na necessidade de mudança, autenticidade e redenção pessoal diante das complexidades da vida. "Neverland" possui uma dinâmica instrumental emocionante, evocando uma sensação de jornada épica e fascinante. Aqui a influência clássica de Genesis é evidente e encantadora, enquanto sua letra convida o ouvinte a abraçar as oportunidades que a vida oferece para transformação e crescimento.

"Justi Five Minutes" é uma peça instrumental que oferece toda a glória que se pode esperar de uma composição progressiva de alta qualidade. A peça encapsula o melhor do progressivo italiano, combinando elementos jazzísticos refinados com enorme sensibilidade. "Around the Corner" é uma música com muita energia e diversidade no ritmo e que oferece uma paleta sonora diversificada que complementa e enriquece a experiência auditiva do álbum. Sua letra explora o desenvolvimento pessoal e a autodescoberta.

"The Question" é a faixa que encerra o álbum, apresentando vocais melancólicos que evocam uma profunda emoção. A melodia é guiada por linhas serenas de piano, criando uma atmosfera de contemplação e reflexão. Ao longo da música, os floreios de guitarra adicionam uma beleza pacífica à composição. Estes momentos delicados se transformam em um solo de guitarra belíssimo conforme a peça avança em direção à sua última parte. O álbum chega ao fim focando na ênfase da importância de lidar com as próprias emoções para promover relacionamentos saudáveis.

Unusual Movements é mais uma prova do talento de Alessandro di Benedetti como músico e compositor. Ele continua a explorar novos territórios musicais, combinando influências clássicas do progressivo com uma abordagem moderna e criativa. Por meio de melodias ricas em texturas, dinâmicas envolventes e harmonias cativantes, há uma entrega de excelência musical que o torna um disco imperdível para qualquer amante da música progressiva contemporânea.

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Inner Prospekt is the pseudonym used by Italian multi-instrumentalist Alessandro di Benedetti. His musical approach is progressive rock that incorporates a wide variety of influences and styles into his compositions. Di Benedetti is an artist with a deep appreciation for musical complexities and sonic experimentation. He is also known for his ability to blend elements of classic and progressive rock with contemporary nuances, resulting in a sound that is both nostalgic and refreshingly new.

Inner Prospekt's music is characterized by expansive compositions that often incorporate time changes, complex harmonies, and elaborate arrangements. The instrumentation is diverse, including guitars and acoustic guitars, various types of keyboards, flutes, percussion instruments, and a variety of sound textures that add depth and dimension, evoking a rich and immersive musical landscape full of emotional nuances and varied sonic atmospheres.

Through Unusual Movements, the project once again presents a delicate work with a strong influence from Genesis, particularly highlighted by the skillfully crafted keyboards by Alessandro. Moreover, there is a clear influence of both classic and contemporary Italian progressive rock, emphasizing the value Alessandro places on the genre produced in his country. His approach to the keyboards reflects not only the mentioned Genesis influence but also a technical skill and musical sensitivity that are distinctly his own.

The album is entirely captivating, with its inviting and complex melodies, where Alessandro's keyboards play a crucial role in creating ethereal and emotional atmospheres. Throughout the album, the skillfully executed keyboard arrangements soar in each track, adding layers of depth and emotion to the music. Alessandro's ability to create tonal and dynamic nuances contributes to the emotional depth of each track, creating an intriguing and thrilling environment.

"The Bridge" is the album's opening track. An instrumental piece with an attractive atmosphere that stands out for its elegant piano and a rhythm section—especially the bass—with remarkable precision. Its fluid and emotive approach adds depth to the composition, guiding listeners through rich and well-detailed sonic landscapes, preparing them for the next track. "Mantra," with its 15 minutes, delivers a multifaceted and exciting result, where each instrumental element intertwines skillfully to create a cohesive whole. The unique combination of electronic, jazz, and progressive rock elements in this track reveals Alessandro's versatility and originality. Meanwhile, the lyrics convey a message of hope, love, and support during times of emotional suffering—like those caused by the pandemic.

"Winter Day" offers a gentle piano line that establishes a contemplative atmosphere from start to finish, along with ethereal synthesizers, soft beats, and delicate strings, all set within a lyrical focus on the need for change, authenticity, and personal redemption in the face of life's complexities. "Neverland" has an exciting instrumental dynamic, evoking a sense of epic and fascinating journey. Here, the classic influence of Genesis is evident and charming, while its lyrics invite the listener to embrace the opportunities that life offers for transformation and growth.

"Just Five Minutes" is an instrumental piece that offers all the glory one can expect from a high-quality progressive composition. The piece encapsulates the best of Italian progressive, combining refined jazz elements with immense sensitivity. "Around the Corner" is a track with a lot of energy and rhythmic diversity, offering a diverse sound palette that complements and enriches the listening experience of the album. Its lyrics explore personal development and self-discovery.

"The Question" is the closing track of the album, featuring melancholic vocals that evoke deep emotion. The melody is guided by serene piano lines, creating an atmosphere of contemplation and reflection. Throughout the song, guitar flourishes add peaceful beauty to the composition. These delicate moments evolve into a beautiful guitar solo as the piece progresses toward its final part. The album ends by emphasizing the importance of dealing with one's emotions to foster healthy relationships.

Unusual Movements is further proof of Alessandro di Benedetti's talent as a musician and composer. He continues to explore new musical territories, combining classic progressive influences with a modern and creative approach. Through melodies rich in textures, engaging dynamics, and captivating harmonies, he delivers musical excellence, making it an essential album for any lover of contemporary progressive music.

NOTA: 9/10

Tracks Listing

1. The Bridge (3:17)
2. Mantra (15:05)
3. Winter Day (4:53)
4. Neverland (11:52)
5. Just Five Minutes (7:22)
6. Around the Corner (11:19)
7. The Question (6:17)

Ouça. "Mantra"